惠灵顿城市美术馆 - City Gallery Wellington

惠灵顿城市美术馆（毛利语：Te Whare Toi）是新西兰惠灵顿的美术馆。 画廊于1980年在另一座建筑中首次开业。

画廊位于市民广场（Civic Square），被公认为惠灵顿（Wellington）作为新西兰艺术之都的定位和发展的关键。惠灵顿城市画廊在新西兰的文化景观中扮演着独特的角色。画廊正在举办展览会，但没有馆藏。一年关闭后，惠灵顿城市画廊于2009年9月重新开放。增加了三个新的画廊空间，包括一个专门用于毛利人和太平洋艺术展览的空间，以及一个新的礼堂。增建物由惠灵顿建筑师事务所Architecture +的Stuart Gardyne设计。画廊以“草间弥生：镜面岁月”展览重新开幕，参加人数几乎创下了纪录。在2018年，对美术馆的入口进行了改建，以改善出入率。

重要的团体展览包括：《 Parihaka：被动抵抗的艺术》，《世纪展览：来自Stedelijk博物馆的现代大师》，阿姆斯特丹，Techno毛利人-数字时代的毛利人艺术以及《展望：新西兰新艺术》三年展。该计划的组成部分是艺术家的项目，其中介绍了迈克尔·哈里森（Michael Harrison），加文·希普金斯（Gavin Hipkins），萨斯基亚·里克（Saskia Leek），彼得·麦登（Peter Madden），瑟拉芬·皮克（SéraphinePick）和玉金谭（Yuk King Tan）等新作品。 Michael Hirschfeld画廊展示了来自惠灵顿的艺术家，设计师和建筑师的作品。画廊还定期发布目录，以配合展览计划，并举办雄心勃勃的活动，演讲和对话公共节目。该教育计划的重点是向惠灵顿地区和全国的中小学提供教育。

惠灵顿城市美术馆由惠灵顿博物馆基金会管理，惠灵顿市议会提供大量资金。建筑物的正面为“ Fault”，这是Bill Culbert和Ralph Hotere于1994年推出的艺术品。

屋顶上有艺术家罗尼·范·豪特（Ronnie van Hout）于2019年安装的名为Quasi的手工雕塑。该雕塑先前位于基督城美术馆。

1993年，画廊在翻新后搬到了市民广场东北侧的现址，搬进了旧的惠灵顿公共图书馆大楼。 美术馆的当前建筑始建于1940年，采用艺术装饰风格，最初是惠灵顿公共图书馆的所在地-取代了1893年的红砖城市图书馆的原始建筑。1991年，图书馆搬入了隔壁的新建筑。

自1993年开业以来，城市画廊一直举办国际主要艺术家的专题展览，例如Tracey Emin，Keith Haring，Rosalie Gascoigne，Frida Kahlo和Diego Diego，Robert Mapplethorpe，Tracey Moffatt，Sidney Nolan，Patricia Piccinini，Pierre et Gilles，Bridget Riley，Sam Taylor Wood，SallaTykkä，Stanley Spencer，Wim Wenders以及新西兰自己的Laurence Aberhart，Rita Angus，Shane Cotton，Tony Fomison，Bill Hammond，Ralph Hotere，Ronnie van Hout，Melvin Day，Martin Thompson， 和博伊德·韦伯。